오스카 와일드 명언, 생애, 대표작 작품 소설 책과 유미주의, 탐미주의
화려한 언변과 독설, 아름다움을 향한 집착과 비극적인 몰락으로도 유명한 작가. 19세기 영국 문학사에서 가장 극적인 삶을 산 인물, 바로 오스카 와일드인데요. “나는 천재가 되기로 결심했을 뿐인데, 세상이 그 결정을 받아주었다”는 그의 말처럼, 누구보다 시대를 꿰뚫는 눈을 지닌 예술가였던 오스카 와일드 명언부터 생애, 대표작 소설 책 작품, 그리고 아름다움 그 자체를 삶의 철학으로 삼았던 와일드의 유미주의와 탐미주의도 함께 정리해보겠습니다.
1.오스카 와일드, 그는 누구인가
1854년 아일랜드 더블린에서 태어난 오스카 와일드는 문학적 자산을 지닌 가정에서 자랐다고 합니다.
그의 아버지는 외과의사이자 고고학자였고, 어머니는 시인이자 여성운동가였다는데요.
트리니티 칼리지와 옥스퍼드 대학을 거치며 고전학과 미학에 심취했던 그는, 학창 시절부터 이미 두각을 나타내며 장래의 문호로 주목을 받았다고 합니다.
또, 외적으로는 풍채가 좋고 화려한 복장을 즐기며 대화의 기술에 능했던 그는 사교계의 스타였고, 기자와 대중의 주목을 한 몸에 받았다고도 합니다.
2.오스카 와일드 대표작 작품 - 소설 책, 희곡, 동화집 등
와일드는 다수의 희곡, 동화, 수필, 시, 소설을 남긴 것으로 알려집니다. 한마디로 다양한 장르를 넘나 든 것인데요.
그의 대표작은 다음과 같습니다.
📓소설
도리언 그레이의 초상(1890) : 이 소설은 아름다움과 무죄의 상징으로 무대에서 성공을 거두지 못한 도리언 그레이가 주인공인 이야기이며, 아름다움과 청춘의 중요성을 강조하고 있습니다.
📓희곡
살로메(1894) : 이 작품은 성서의 요약을 바탕으로 한 비극적인 이야기로, 초연은 파리에서 이루어졌습니다.
진지함의 중요성(1895) : 이 작품은 오스카 와일드의 위트와 풍자를 잘 보여주는 대표작 희극입니다.
📓동화집
행복한 왕자와 다른 이야기들 : 이 책은 아름다움과 진실을 주제로 하며, 행복한 왕자, 아더 새빌 경의 범죄, 비밀 없는 스핑크스 등이 포함되어 있습니다.
3.오스카 와일드 명언
와일드는 그의 말재주와 위트로 유명한데, 많은 명언을 남기기도 했습니다.
몇 가지 예시로 들어보겠습니다.
✅"사람들은 누구나 타인의 삶을 살다가 자기 인생을 잃는다."
✅"유혹을 이길 수 있는 유일한 방법은 그것에 굴복하는 것이라고 믿는다."
✅"한 사람의 증오를 다른 사람의 사랑으로 대체할 수 없다. 증오는 증오를 초래하고, 사랑은 사랑을 초래한다."
✅"나는 매일 아침, 잠을 자고 싶은 것과 담배를 피우고 싶은 것 사이에서 고민한다. 결국, 담배를 피우는 쪽을 선택한다."
✅"경험이란 것은 그저 우리가 저지른 실수에 붙여준 이름일 뿐이다."
✅"사람들은 모든 것의 가격을 알지만, 그 어떤 것의 가치도 모른다."
이러한 명언들에서 와일드의 철학과 철학적 사고, 그리고 인간과 현대 사회에 대한 그의 통찰을 엿볼 수 있습니다.
4.오스카 와일드 유미주의, 탐미주의(아름다움의 철학)와 빅토리아 시대의 모순
와일드는 '예술을 위한 예술(Art for Art's Sake)'이라는 유미주의(Aestheticism)의 가치를 앞세웠습니다.
그에게 있어 예술은 어떤 도덕이나 교훈을 전달하기 위한 도구가 아닌, 그 자체로 완결된 아름다움이어야 했는데요.
그는 '예술가는 아름다운 것을 드러내는 사람이다'라는 말도 했고, 삶을 예술처럼 살고자 했으며, 예술을 삶처럼 대하고자 했습니다.
이 철학은 그의 소설과 희곡 전반에 일관되게 드러나며, 특히 대표작 도리언 그레이의 초상에서는 영원한 아름다움을 갈망한 한 인물의 타락과 몰락을 통해 인간 내면의 허영과 자아분열을 탐구하기도 했습니다.
또한, 와일드는 단순한 탐미주의자는 아니었습니다.
그는 예술가로서, 그리고 예리한 풍자가로서 당대 영국 사회의 위선을 신랄하게 비판했는데요.
겉으로는 도덕과 규범을 중시하는 빅토리아 시대였지만, 이면에는 욕망과 타락, 권력의 이중성이 만연했고, 와일드는 이를 단순한 고발이 아니라, 기발한 언어 유희와 아이러니한 상황 설정을 통해 유머러스하게 꼬집었습니다.
그의 희곡 '진지함의 중요성(The Importance of Being Earnest)'은 당시 영국 상류층의 겉치레와 가식, 허위된 도덕을 유쾌하고 통렬하게 조롱하고 있습니다.
5.오스카 와일드의 몰락과 죽음, 마무리하며
그의 삶은 한마디로 비극적 결말로 끝났는데요.
남성 연인 앨프리드 더글러스와의 관계가 폭로되며, 외설 혐의로 기소된 그는 2년간의 강제노동형을 선고 받았고, 감옥에서 쓴 '레딩 감옥의 시'는 고통 속에서 탄생한 인간의 진실과 슬픔을 담기도 했습니다.
출소 후 그는 프랑스로 건너가 이름을 바꾸고 떠돌이처럼 살아야 했는데, 결국 1900년, 46세의 나이로 가난과 질병 속에 파리에서 생을 마감하게 됩니다.
그의 말년은 사회의 탄압, 인간의 잔혹성, 그리고 진정한 자유의 대가에 대한 깊은 사유로 가득했다고 볼 수 있습니다.
그는 '나는 나 자신에게 비극이었고, 타인에게는 희극이었다'는 말로 스스로를 요약하기도 했는데, 그의 삶은 단순한 희극도, 비극도 아닌 인간 존재에 대한 가장 진실한 탐색이었다고도 볼 수 있을 것입니다.
✏️이처럼 오스카 와일드는 눈부신 언변으로 시대를 조롱하기도 했고, 감각적 언어로 진실을 말하기도 했습니다.
무엇보다 삶의 이중성과 인간의 복잡성을 이해한 작가였는데요.
유미주의와 탐미주의의 아이콘으로 알려지기도 했지만, 그 아름다움의 이면에는 언제나 고통과 불안, 위선과 진실이 맞닿아 있었고, 그의 문학은 오늘날까지도 '진실은 아름다움'이라는 질문을 되묻게 합니다.
